画画应该选择什么样的画布、画纸？不同艺术家有不同的答案，多数情况下，不管材质如何变化，至少它们是平整的。当然凡事都有例外，科尔·米切尔（ColMitchell）就喜欢在皱巴巴的纸上画画。圆形画布上，扭曲的植物里，隐藏着一头狐狸，枝叶样子有些特别，带着一点克鲁苏风格，让画面充满神秘感。科尔喜欢在作品中绘制大量纹理，有趣的是，这些纹路并不是直接画出来的，而是借助很特别的方式，让它们在画布上自然形成，在此基础上，艺术家“顺势而为”进行描绘。在绘制以前，科尔会将纸张撕碎，浸湿，随后将湿漉漉的纸铺在画板上，这样的处理方式，画纸自然是皱皱巴巴，极不平整的，无数的褶皱就像微型沟壑，这成了她发挥想象力的地方。画面中的线条，绘制在褶皱的“峰”上，动物肖像，背景，都是如此，换句话说，科尔的作品是有厚度的。虽说是纯手绘作品，但在创作初期，艺术家借用了Photoshop软件，数张照片被重新组合，拼接成艺术家想要的动物造型，以此作为参考草图。接下来的一步，就是“创造”画布，潮湿的纸张会形成大量的褶皱，科尔会保留那些满意的部分，有时还会用手指对褶皱进行“微调”。为了固定画纸，防止开裂，画纸表面被涂上薄薄的丙烯颜料，为了让画面的细节部分具有不同的质感，也会使用特定材质的纸张和更多细小的纸碎片。在画纸干燥后，艺术家会先按照褶皱走向，绘制一些线条，接着刷一层颜料，之前绘制的一部分线条会被覆盖，这不要紧，科尔会在局部继续铺垫画纸，制造褶皱，等待干燥，接着继续挑选喜欢的部分描绘，直到褶皱上的线条填满整个画面为止，这是一个复杂和缓慢的过程。上图中作品的背景，就是多层丙烯颜料，加上多层褶皱纸张共同形成的效果。奇特的绘制方法，完全出于偶然，12年前，艺术家无意中在一张带有褶皱的纸上，“发现”了一棵树，索性把它画了出来，不久之后，她意识到，这是一条值得探索的艺术之路。绘制过程充满了各种可能性，可以产生有趣且不可预测的效果，其中的细节是她的灵感来源。用随机的纹理来进行创作，往往有些“惊心动魄”，因为未完成之前，画面效果总是云山雾罩，感觉随时会崩掉，科尔说，知觉和想象力在这过程中被激发，清晰完整的画面是一点点被建立起来的，她很着迷这样的创作过程。奇妙的形状和丰富的颜色极具吸引力，它们等待观赏者主动接近，探索，随后，更多的细节慢慢浮现，交织的线条和多变的色彩，在试图展示一个唯美梦幻的世界，这是一种很特别的观赏体验，不知道这样的作品，你觉得如何？喜欢本文的朋友，欢迎点赞收藏哦。
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