人的一生总会希望有某些时刻能永远停留,时间当然无法停留,那么至少也希望被永远记住。对于女性来说,一生当中这样的时刻至少有两次:当新娘的时候、做妈妈的时候。这些值得纪念的时刻能被定格在数码设备中,也可以记录在影像当中,但最特殊的就是被艺术家用绘画的方式表现出来。
画家曾传兴画家曾传兴就是一个非常喜欢画新娘的人,但他并不是为了帮新人们画下幸福的时刻而画,这从他极具符号性的系列“新娘”画中就可以明白:曾传兴是一个独立而又另辟蹊径的画家。四十五岁的曾传兴与两位大师有缘:他是张大千的老乡,年轻时读的是体校,但学的却是美术,学成之后又去往了齐白石的故乡湖南发展,如今是湖师大的一名美术导师。
曾传兴油画在已知的拍卖数据当中,曾传兴上拍的油画多达一百三十余幅,其中最贵的一幅是零七年在香港佳士得创下的五百零二万,画的是一个身穿白色纸质婚纱的新娘正合手祷告。在零七年至零八年这两年当中是曾传兴作品上拍最为频繁的阶段,但随后的上拍量就如断层般跌落。最后一次的记录是在去年七月西泠春拍,同样名为《纸新娘》的一幅身着红色纸质婚纱的女子油画,仅以约二十五万落槌。
王沂东新娘来自央美的六十四岁教授王沂东也是一个喜欢画婚庆题材的画家,与曾传兴那种离奇的新娘相比,他表现的更多是传统的、相对真实的婚庆场景,往往都身着传统红色服饰的女子以及挂着大红花的老实新郎。红色的服饰、红色的布鞋、红色的盖头、红色的蜡烛、红色的绣球……总之王沂东的画总是带着那种让人感觉遥远旧去的老记忆。
王沂东翻开王沂东历年来近六百条的作品上拍记录,会发现类似的喜庆题材人物创作同样是他的符号,尽管这些喜庆的元素总是在他的画中,但他的作品中总是带着一种类似忧伤和愁虑的情怀。王沂东的作品最高曾创下两千零七十万的记录,图三这幅掀起盖头的新娘在八年前以一千九百五十五万落槌,其余接近或超过一千万的作品也不少。
靳尚谊塔吉克新娘图五这幅画一直被艺术界视为新古典的开篇之作,画的是一名充满异域风情的新娘,三十六年前作者靳尚谊曾创作了两幅几幅一致的双胞胎油画,这幅创下八千余万的天价作品是从东瀛回流的。他曾经出任央美院长,如今已经八十五高龄,堪称是当代油画泰斗,他一生致力于艺术教育事业,对当下的艺术趋势和结构有着非常大的影响力。
靳尚谊有人总是会提出这样一个问题:是不是如今的艺术拍卖是与作者的年龄和资历身份有很大的关系呢?从上述几位艺术家来看,四十五岁的曾传兴只是一位普通的老师,他年龄最小,身份最普通,他最贵的画作拍卖记录是五百余万;而六十五岁的王沂东是美院教授,年龄比曾传兴大身份和资历也更高一点,他画的新娘随便能拍出千万;而八十五岁的靳尚谊年龄最大资历和身份最高,同样画新娘他的就能创下八千余万的天价。
从表面上看,这个问题似乎还真是这样,事实上很多时候也的确如此,但以上述三位画家来说,画作本身的差距也同样存在,而艺术的价值和价格问题并不能完全以此对照,价格可以受到很多外部影响,而价值又难以有统一的认识和确定,因此就形成了现如今艺术品拍卖多少受到作者年龄身份资历等因素影响的情况。
(文:路过)