在动物的毛皮上作画，这是阿孜古丽·吾甫尔13年前的一个大胆的、甚至有些荒诞的想法，在经历了诸多尝试和失败，以及身边人的不认可和泼冷水后，毛皮画终于找到了自己的归属——纤维艺术。阿孜古丽也成为毛皮画的研发者和创始人，找到新的人生方向以及她新一轮的探索……
#01
荡秋千、摇驴的尾巴……她是院子里最调皮的孩子
阿孜古丽出生在新疆乌鲁木齐，天生有股子爱探索的劲儿，从小就是院子里最淘气的孩子。
荡秋千荡到最高，脸朝地摔下来，鼻梁粉碎性骨折；
拉车的毛驴儿好好站在那儿，她去摇毛驴的尾巴，被驴一脚踢到墙上，墙被撞倒；
冬天，撺掇老实的男孩子用舌头舔门外的摩托车，舌头被粘上分不开，跪在地上半天，等妈妈回来被一顿暴揍；
拿着雨伞从三楼跳伞，没成功，觉得是伞的撑力不够，又拿床单跳了第二次。
“两次‘跳伞’失败，两次骨折，两次被妈妈拿擀面杖粗的棒子追着打，不过也总结出一个真理，动画片里的跳伞片段都是骗人的。但不尝试咋知道，你说是不是？”说完，她哈哈大笑。
……
回想起童年的种种，阿孜古丽像回到了无拘无束的小时候，我也被她逗得前仰后合。
“你知道铁臂阿童木吧，我就是那样，只要裸露的地方，胳膊肘、膝盖永远都是用方块纱布包着的，伤口就没好过。”
她调皮，不爱学习，每天想着法儿的玩儿，但成绩却不错，尤其是该考试的时候，记得快，会抓重点。所以阿孜古丽的淘气并没有被老师过多的管制，这给了她释放天性的空间，毕竟在老师看来，学生的第一要务是学习好。
#02
从两架烤肉炉到连锁饭店她在北京闯出了一片天
就是这个淘气出了名的小丫头，考到了中国政法大学法学系，她也有了些收敛，不，不是收敛，确切的说只是换了一种方式去延续，骨子里的不安分总是让她蠢蠢欲动。
大三那年，她不想再问父母要生活费，就在学校门口摆了两个烤肉架子，卖起了烤肉。
“刚开始只卖烤肉，半年后城管开始严管，躲来躲去自己也觉得不好意思，就盘了个店，考虑到只卖羊肉串过于单一，那就加上大盘鸡、拉条子、抓饭……”
就这样，慢慢地阿孜古丽的店越开越大，由一个到两个、再到三个四个，一切仿佛都顺其自然、水到渠成，在北京，她将新疆特色餐饮做成了连锁。
其实餐饮还是挣钱的，但她都没有存住。“喜欢旅游看世界，就算只有一天的时间也要往北戴河跑，四个轮子转起来就是烧钱。”
就在六年前，阿孜古丽一夜之间卖掉了所有饭店，决定回新疆。
说到这里，一向乐观豁达、爽言爽语的她沉默了一会儿，语气中也有一些沉重。
“还是挺难抉择的，但决定后也就没有给自己留后路，因为我知道，哪怕留下一个店，我可能还会回去。”
母亲身体不好，让她开始重新思考自己的发展方向，在她的价值观里，家人是最重要的。
“也不是因为孝顺，我可能孝但我不顺。”
#03
毛皮画让生命“复活”留下最原生的美
回到新疆后的阿孜古丽，不想再做餐饮行业，也想过找份安稳的工作，但最终还是觉得自己爱折腾的性格不适合，在一年的空窗期里，她一边陪妈妈一边找项目。
年的一天，朋友在她家里看到了画在毛皮上的画。
“她问我，你这个画从哪里买的？我说我自己做的，她很不相信，觉得像国外的作品，她说，这么好的东西，你为什么不当成一个项目去做呢。”
说者无心，听者有意，她觉得这个项目可行，第二天就去友好租了一间写字楼，注册了公司，同时还请了专业画师，工作室就这样开了起来。
“我可能别的方面没才，但执行力还可以。”
朋友看到的这个作品，创意来源于一次与马的亲密接触。那是年，阿孜古丽回新疆探亲，在牧区骑了一匹马，那匹马很不听话，怎么也不肯往前走，她就不停抚摸马背和脖子，在跟马“聊天”的过程中，突然感到毛皮这种材料质地的特殊。她想到用艺术的附加值，去体现生命的延续，在毛皮上作画，让图像生命“活过来”，从而回归到生命的本质。
#04
尝试和寻找
在毛皮上作画的想法让她仿佛开启了新世界，她开始不断尝试。
最初，她仅凭想象，觉得剥下来的毛皮就可以直接使用，经过无数次尝试失败后她才知道，有一种技术叫鞣制，制作出来的毛皮是经过了防腐、防霉、防蛀处理的，可以直接使用。
当然，她对毛皮的质量要求也近乎苛刻，不但要考虑毛皮的成色、花斑、划痕等问题，甚至马的年龄、宰杀的季节她也要问问清楚，“艺术品对花斑是有考虑的，要怎么样最大限度凸显材料的优点，有点像玉的巧雕。”所以毛皮供应厂商对她是又爱又恨，看到她就害怕。做家具、皮鞋的人，拿了皮子就走，而她是一万张里面才挑出几张，选中一块满意的皮子有时需要一整天。
解决了原料的供应问题，剩下就是上色，“毛皮跟纸不同，它是纤维，时间久了会掉色。”她买回市面上所有的颜料，一遍一遍的调试，这个加一点，那个试一下。买毛皮做实验的过程中，她也有撑不住的时候，毛皮的价格不像纸那么便宜，画不好了再重来一张。但她没有想过放弃，哪怕后来为了省钱拿自己的头发做实验。
“反正都是一样的材质，头发剪了还能长出来。”最终功夫不负有心人，靠着不厌其烦、成千上百次的实验，她获得了毛皮画上色、装裱等一系列的专利。
但其实从年到年四年时间里，她没有任何作品出售，只是在不断的创作和寻找归属，期间也有过很多迷茫。
“属于什么派系，又不是油画、也不是国画。”那时候在美术界还没有毛皮画的归属和地位。身边的一些人也会说“好好的纸上你不画，画到毛皮上干啥。”
#05
找到新的方向
迷茫无助的时候，通过朋友的引荐，她认识了清华大学的教授，并且得到了非常高的肯定，不但认定了毛皮画为纤维画的一种，还专门给她两周时间，在清华大学教授毛皮画课程，这对于阿孜古丽来说，到现在都是无上荣耀的一件事，她也仿佛有了靠山和力量。
最近，在教育部《关于公布年度普通高等学校本科专业备案和审批结果的通知》中，纤维艺术被正式列为本科专业。
“纤维艺术迎来了春天。”
与此同时，她的作品也开始在各种竞赛中崭露头角，《汗血宝马》《归迹》《龟兹壁画》等作品深受好评，其中展现母子情深的《秋骏思》入选年北京保利拍卖会；作品《钢铁牧场》系列入选第十一届国际纤维艺术双年展。
她说，这个时候，她的商人思维就跳了出来，“怎么去变现，怎么在市场上流通，让高高在上的艺术品更亲民。”
最初，她们尝试了很多种题材，人物肖像、豹、鹰、壁画，最后得到的市场反馈马是最受欢迎的，她开始学习研究马文化，发现马聪明、善良、温顺、友好、知恩图报，是美好和力量的化身。
有了对马的了解和认识，再加上第一步扎实的作品研究和积累，她顺利的进入到文创领域，开始在马文化和毛皮画艺术的衍生品上动脑筋，大到家具、箱包、服饰，小到背包、笔记本、卡包，好在最终都得到了市场的认可。
产品有了出路，她的心思更多放在了传授和教学上，先后教授了40多名学生，包括聋哑人和残障人士。在她看来，画画不但是他们谋生的手段，也是自身价值的体现。“他们都非常棒，非常善良和感恩，我也跟他们学会了手语，还多了一份技能。”
现在，她每周都会带学生去南山写生。“马是灵动的，不像几何图形，一成不变，它有无限种状态，生气是什么样，瞌睡什么样、高兴什么样，它的状态、表情和情绪都需要去现场观察。”她谈起马来滔滔不绝。
目前，阿孜古丽的工作室在全国已经有十几家，开到了北京、上海、成都、深圳等地。下一步她还想为新疆的旅游再尽一份力量。“旅游是新疆的支柱产业，新疆也是马业大省，有独特的历史渊源和文化，马文化作为草原文化的载体，有很多可以挖掘的地方。”未来她想要与业内的老师一起，打造集餐饮、住宿、体验为一体的马文化综合体，这是新的努力方向。
阔别家乡17年，她说心安便是归处。她也思考过为什么对马如此的热爱，那绝不是商业利益的驱使，而是来自幼年的冥冥中注定。姥爷作为当年邮政系统骑马送邮件的“马夫“，爱马、护马、把小小的她托在马背上的场景还历历在目。
作者：武文霞
图片：受访者提供
编辑：马伟花
