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我爱学习,学习使我快乐。各位朋友们,干货最多的极简艺术史又和大家见面啦~!
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考虑到还有许多同学对书法的了解还处于萌芽状态,本期极简艺术史专门推出书法简史,帮助大家推开书法艺术的大门。
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秒懂的朋友一定都是书法老司机,如果你看得似懂非懂,那就该配合下面的文字版涨知识了。
四千年的历史中,中华书法变化多端,难以穷尽,我们大体可以按照字体变化、书写介质变化、书法审美变化三个方面去理解这一博大精深的艺术。
先秦:甲骨文、金文、石鼓文;文字发展期,实用为主
传说中的仓颉造字以后,汉字就成了传承中华记忆的特殊载体。在先秦时期的出土文物中,我们可以看到早期书法的面貌。
殷墟出土的甲骨文是现存最古老的文字,即刻在龟甲兽骨上的文字。甲骨文,具有对称、稳定的格局,已具备书法的三个要素,即用笔、结字、章法。
▲刻有文字的龟甲商朝时,金文也开始萌芽。金文即青铜器上的铭文,又叫钟鼎文,在周朝达到鼎盛。到了西周后期,汉字发展演变为大篆,逐渐离开了图画的原形,奠定了方块字的基础。
▲西周,大盂鼎,中国国家博物馆藏春秋战国时期,由于诸侯割据,书体也出现了蝌蚪文、鸟书等等颜色不一样的烟火。书写载体更加多样,出现了竹木简牍、帛书、石刻等,其中刻在石头上的石鼓文,是迄今所知传世的最早的石刻文字,为大篆书体,为秦朝的官方字体小篆的前身。
▲秦石鼓拓片,故宫博物院秦:秦篆、隶书;文字开始变为艺术,李斯、程邈
秦朝很短暂,却是字体发展演变的重要时期。秦灭六国后规定“书同文”,官方文字为小篆(秦篆),民间流行书写更加简便的隶书。
小篆由李斯等人改造,形体长方,用笔圆转,用笔均匀,结构协调,字体典雅优美,具有很高的艺术性。
▲李斯泰山刻石(明拓本)故宫博物院藏由于篆书书写复杂,更加简便(偷懒)的隶书出现了。隶书由秦朝程邈从篆书简化而成,秦隶将篆书的圆变方,笔画更简便。
▲云梦睡虎地秦简,湖北省博物馆汉:篆、隶书、草书;书写达到高度自由,张芝、蔡邕
小篆、隶书为汉代通行文字,为了进一步“偷懒”,书写更便捷的草书也出现了。
草书就是草率的隶书,逐渐发展为有章法可循的章草,再进一步放纵不羁爱自由,不拘泥章法的就是今草。东汉张芝创今草,世称张芝为草圣。草书出现意味着人们的书写达到高度自由,可以通过笔墨随性地表达个性,抒发情感。
▲东汉张芝(传)《冠军帖》书写介质上,虽然东汉蔡伦发明了造纸术,但纸张尚未普及,书写介质最为流行的还是“写”在石头上,即碑刻,以汉隶刻之,字型方正,蚕头燕尾,波磔分明。汉隶书法家的代表有蔡邕,发明了飞白书。
▲蔡邕《熹平石经》三国两晋:楷书、行书;开创风格,树立典范,钟繇、王羲之
三国时期,楷书逐渐从隶书中演化出来,成为书法的又一主要字体。曹魏书法家钟繇的楷书古雅浑朴,圆润遒劲,古风醇厚,笔法精简,自然天成。
▲钟繇《宣示表》两晋时期书法家辈出,王氏家族占据半壁江山,王羲之、王献之妍放疏妙的艺术品味迎合了士大夫们的要求。这一时期最流行行书,介于草书和楷书之间。代表作有王羲之的《兰亭序》,被誉为天下第一行书,以及“三希”《快雪时晴帖》《伯远帖》《中秋帖》。
▲王羲之《兰亭序》(唐摹本)故宫博物院藏至此,书法界的五大主流书体:篆书、隶书、草书、楷书、行书,都已经登上了历史舞台且都不乏神作,最重要的书写介质——纸张,已经普遍为人们使用,此后的书法史,可以看作一场精彩又漫长的墨与纸的切磋。
南北朝:隶楷、行草;北碑南帖,上承汉隶、下启唐楷,羊欣、智永
南北朝时代最为瞩目的属魏碑,北魏以及与北魏书风相近的南北朝碑志石刻书法的泛称,上承汉隶、下启唐楷的过渡时期书法。
北朝书法以碑刻为主,尤以北魏、东魏最精,字体多为介于隶书和楷书之间的过渡体。代表作有《郑文公碑》《张猛龙碑》《敬使君碑》。
▲《郑文公碑》南朝书法继承东晋风气,行草是书写时的主要字体,推崇王献之的书风,书写介质以尺牍为主,代表人物依然是王家人,如王献之之甥羊欣、王羲之七世孙智永。此外还有些优秀的匿名碑刻作品如《爨(cuàn)龙颜碑》、《瘗(yì)鹤铭》。
▲智永,真草千字文隋唐:唐楷、狂草;崇尚法度规范,初唐四家、颜柳张怀
隋唐时期,书法艺术在社会上普及,从帝王权贵、文人士大夫,到平民阶层,都不乏书法高手,楷书、草书的成就最为突出,对日本等东亚国家也有深远影响。
隋朝统一南北后,书风摆脱前代的粗犷,逐渐趋向规范。唐代楷书的法度逐渐完备,进入了完全成熟期,出现了许多楷书大家,如“初唐四家”欧阳询、虞世南、褚遂良、薛稷,“颜筋柳骨”颜真卿、柳公权等。
▲欧阳询《九成宫醴泉铭》▲颜真卿《多宝塔碑》草书在唐代也出现了创新,张旭、怀素,以颠狂醉态将草书表现形式推向极致,两人被称为“颠张狂素”。
▲张旭《古诗四首》其一
▲怀素《自叙帖》五代两宋:行书、瘦金体;承唐继晋、注重意趣,宋四家(苏黄米蔡)
五代到宋初时期,书法上承袭唐代遗风,代表书法家有杨凝式、南唐后主李煜等。
▲杨凝式《韭花帖》北宋中后期,出现了宋代书法F4:蔡襄、苏轼、黄庭坚、米芾。他们一改唐楷面貌,直接晋帖行书遗风。宋徽宗赵佶也是位杰出书法家,以瘦金体著称。
唐代书法尚“法”,宋朝书法则尚“意”,注重风格,表现意境。南宋书法大都跳不出黄庭坚、米芾的藩篱。
▲苏轼《寒食帖》局部元代:楷书、行书、草书;崇尚复古,注重结字的体态,赵孟
时尚是一个轮回,元代书法没有按照时间线型发展,又开始复古,上追晋唐了~
提出复古的便是元代艺坛领袖赵孟,为避免宋代书家笔下呈现的纵肆躁露的书风,力主宗学晋人的姿韵和唐人的法度。他所创立的楷书“赵体”与唐楷之欧体、颜体、柳体并称四体,成为后代规摹的主要书体。
▲赵孟小楷《洛神赋》▲赵孟草书千字文在元朝书坛也享有盛名的还有鲜于枢、邓文原,虽然成就不及赵孟,然在书法风格上也有自己独到之处。他们主张书画同法,注重结字的体态。
明:楷书;从台阁体到探寻个人风格,吴门书法、董其昌
明代书法在宋元帖学基础上发展继续,明初期台阁体盛行一时。书法里的台阁体就好比科举的“八股文”,是一种明代官场书体,科举时规定皆用楷书答试卷,字写得不好即使再有才也会落榜,导致读书人写字力求工整,虽然端正好看但阻碍了个性发展。
▲“台阁体”代表人物沈度作品明中期出现了吴门三家:祝允明、文征明和王宠,彻底摆脱了台阁体的流弊,形成了独特的风格,影响甚广。
▲祝允明手札▲文征明行书诗卷局部明晚期画家陈淳、徐渭的书风独具一格,个人风格突出。董其昌主张学习古人,但提倡师其意而不师其迹,建立了清雅疏秀的书风,对明末清初影响极大。
▲陈淳《白阳山诗》局部▲董其昌行书诗轴局部清:篆书、隶书、魏碑体;帖学、碑学,王铎、傅山、邓石如、康有为
清代书法大体可分为两大流派:学帖的和学碑的。帖学承接晋唐以来的书法传统,追摹钟王、颜体、赵体,还有董其昌的帖子。比如康熙就推崇董书,乾隆酷爱赵体。
▲明末清初王铎草书▲康熙《行书五绝诗轴》,上海博物馆藏清代书法的复古可以说是一个猛回头,由于金石出土日多,士大夫热衷于金石考据,碑学便是借鉴钟鼎、秦篆、汉隶和六朝石刻的书风。著名的书家如金农、邓石如、吴昌硕、康有为等。
▲金农隶书轴▲邓石如篆书轴四千年的信息量很巨大,萃花只能讲个大概,如果你对书法兴趣浓厚,欢迎留言交流哦。
\小彩蛋/
宋体不是宋朝发明的?!
中国书法历史悠久,内涵丰富,不过如今现代人最常用的字体,一个是手写楷体,另一个就是印刷用的宋体。
虽然称作宋体,其实它在明朝才出现。明朝出版界多翻刻宋本,但为求便捷,这些仿宋刊本经常只刻出“肤廓字样”,于是楷体就变成了线条很方很硬的宋体。
“宋体”的称呼产生于康熙十二年(年),敕廷臣补刊经庵《文献通考》的序文中,规定:“此后刻书,凡方体称宋体字,楷书均称软字”。从此宋体的称呼就敲定啦!
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